谈筝论道第23期原文

绚丽多姿的潮州音乐

作者林毛根

        潮州古属南粤，秦代开始在这里屯兵设郡。由于战士戍边，官宦迁谪，战乱移民等原因，中原文化就逐渐南移。宋、明两朝败亡都以潮州为终点。宫廷文化随着朝廷的后撤而流入。传说潮阳的笛套古乐就是宫廷流散乐工传谱。韩愈谪贬潮州，在潮兴办教育，儒家思想也随之渗透到各个角落。至今，潮汕人仍以“儒气”一词来称颂美好的事物。办事妥贴说办来儒气；称高雅的音乐为儒家乐。潮州的古筝，与别地不同，头大而短，琴身逐渐向尾部收尖。造型明显是模仿古琴，这也是崇儒的表现。见到这些，对潮乐的古雅遗风就不觉可怪了。

        潮汕是潮州和汕头市的合称。潮汕平原位于我国粵东沿海，是祖国南部边陲的一个风景如画的地方。这里山明海秀，四季如春，钟灵秀馥的大地，孕育出了此地独具特色的传统文化;而潮州音乐，以其美妙的神韵和魅力，占据着十分特殊的位置。它是中国民族音乐百花园中一支秀丽的花朵。细腻，一般指艺术加工的精细和微妙的细节处理。潮州的打击乐一件一个音：苏锣是低音sol，大锣是re，钦仔是mi，深波是do……十几件乐器配搭起来，协和动听，气象万千。弦乐中的一点一、三点一、七点一等多种变奏手法，把每首乐曲装扮得多姿多采。古筝弹奏活五调时，一音三韵，更是细针密缝。在表现弓马战斗的潮州大锣鼓中，我们常见到打鼓者摆出拔剑的威武架势，在弹筝人中又见到了兰花指一类的美姿。一如厨师做莱，不单要美味，还要好看，潮乐的演奏也要求好听，讲究好看。细腻是潮州各种艺术品共有的特征，潮州的木雕是以细腻的刀路著称，在一块木板上把前、中、后景都刻划出来，显得多层次。潮州的刺绣也以精工弛名。现在不少刺绣工艺被机器生产所取代，潮绣由于针路活和它那立体的独特绣法，还有相当的生命力。潮汕不单工艺制作精细，农民种田也十分细致。这里一年三造，稻薯间种，斜坡地种包菜，旁边种小麦，地里的小池塘，里面养鱼，周围种瓜。从飞机上朝下看，像幅美丽图案。莫怪外地人形容潮汕人种田如绣花。潮乐的细腻特色，是潮汕人民生活、人民性格在音乐中的反映。

        潮州音乐，以其多姿多采的品类，独特的神韵，丰富的曲目，组合形式、变奏手法的多样，名流的众多，构成了一个五彩缤纷的音乐世界。潮汕被称为音乐之乡。1956年全国第一届音乐周上，一曲活五调《柳青娘》轰动了京华；1957年，潮州大锣鼓《抛网捕鱼》又在莫斯科第六届世界青年联欢节上获得金奖，从此潮州音乐更饮誉中外。潮州音乐，不单受到广大人民群众的喜爱，为专家学者、文人雅士所欢迎，就是一些不同层面的人士及工农大众，听了也动情。在那“史无前例”的日子里，潮州音乐曾一度被当作封、资、修遭到禁演。一次，群众在僻静处偷奏，好事者去告密，治安指挥部就来抓人，执行人员到现场时，听到那悠扬、悦耳的弦乐声，给迷住了。少顷，带班的叱道，：为何还不动手？执勤者半求情说：头佬，让他们把曲子奏完后再说吧……。（奏乐者的痴迷程度可见一斑）潮安县的名乐手戊子先生，少年时在绸庄当店员，一次下乡去收货款晚间在山边一间黑店投宿，店主知是个收货款的，就把门反锁，准备抢劫。戊子先生知道坏事了，但也无法，只得听天由命就是了。忽见墙上挂一把头弦，当即拿下来拉奏，以弦解愁。谁知那个贼店主是个乐迷，在门口越听越动心，结果把门打开。先是赔礼，后是求教，最后送一把小黄旗嘱咐戊子先生，路上如再遇到麻烦，只消示出旗子，可保平安无事。潮州音乐能使武夫住手、强人动心，优美之处，可见一斑了。

        潮州音乐是潮汕地区民间器乐演奏的统称，品种繁多。粗分有锣鼓类和管弦类；细分就有潮州大锣鼓，笛套锣鼓、小锣鼓、苏锣鼓，弦乐(丝竹乐)、笛套古乐、细乐、庙堂乐、汉乐等。

        锣,常是一个戏曲品种、乐种的重要标志，京锣一响，人们就知道是京戏，大苏锣一响，知是外江戏(汉剧)，而深波，钦仔(脐锣)一敲就知是潮剧了。同理，以唢呐吹奏，大斗锣大战鼓为主奏的叫潮州大锣鼓，以大节笛吹奏配以大锣大鼓的叫笛套大锣鼓；以唢呐大笛吹奏配以小锣、小钹、小哲鼓的叫小锣鼓。其中有以深波、脐锣为主要标志，吹奏潮州乐曲和牌子曲的，如《画眉跳架》；也有配上大苏锣，吹奏外江曲调(汉调)的叫苏锣鼓。这一组合形式过去常在元宵夜游花灯时演奏。又叫花灯锣鼓，锣鼓乐以其气魄雄伟、粗犷，音调高吭、明亮且声大传远而振奋人心。它常用于喜庆场面。属广场性、行进性音乐。

        弦乐 是以潮州头弦为领奏乐器的民间丝竹、弹拨乐合奏形式。除头弦外，有椰胡、提胡、小三弦、琵琶、秦琴、扬琴、小笛等，弦乐曲目十分丰富，除《寒鸦戏水》、《平沙落雁》等大套曲外，还有民间流行乐曲、牌子曲、小调，有时还奏外江曲调(汉调)。演奏曲目，不下一两百首。弦乐是潮州音乐各类品种中，流行最广，最具群众性，最普及的乐种。潮州大锣鼓，主要普及于潮安县；笛套流行于潮阳市；庙堂乐只作仪式音乐用于道场；汉乐建国曲主要活动圈子在于上层的官商士绅。只有弦乐，流行于潮汕各县，不论城市、农村各方人等都参与，一年四季，活动经常，它役有锣鼓乐、庙堂乐被作为仪式音乐的许多规定性，队伍可大可小，人员可多可少，组合形式灵活多样，有更多的自我娛乐性质。而且还常常作为潮州戏的伴乐。可见共覆盖面之广。潮州音乐广义指民间各类器乐演奏，而狭义的潮州音乐，通常是指这一类。

        笛套古乐 以笙、箫、管、笛为主奏乐器，以两支28节大节笛领奏，奏的是结构完整的套曲，故名笛套，它流行于潮阳市，又名潮阳笛套。代表曲目有《四大景》、《八仙欢宴》、《灯楼》等，曲调古朴、典雅、悠慢、传说是宋、明两朝宫廷音乐的遗响。

        庙堂乐 是佛堂、庵寺、民间善社“功德班“的法事音乐，它不包括憎尼、经师的声乐，单指脱离唱腔的器乐演奏和伴奏的过场音乐。有禅和、香花两个流派，曲调十分丰富。

        外江乐(汉调) 指清咸丰年间从安徽、湖南一带流入潮汕地区的外江戏伴奏音乐。外江戏后被误认为来自武汉，抗战后就有汉剧、汉乐、汉调之称。外江戏入潮之后，先活动于潮汕平原地区，后渐次扩展到山区和客家地区。它的《小桃红》、《南、北正宫》、《小梁州》、《迎仙客》等乐曲，在民间广为流传，至今仍演奏不衰。在潮汕地区，有纯粹演奏外江曲调的乐社，仍称它为外江或汉乐。有用潮乐定调和组合形式演奏带有潮味的外江曲调，被称为汉调。而被传播至客家地区的外江乐，则被特別优待，解放后升格称为客家音乐。

        潮州的唢呐牌子、笛套、外江(汉调)统用工尺谱。只有弦乐(包括筝乐)用二四谱。工尺谱用湖广一带的普通话，即所谓正字音唱念，带有外传的明显痕迹。二四谱则用地方方言念渎，这种谱只在与潮汕接壤且与潮汕同一语系的诏安等地有零星发现，其它地区以至史料文物均未发现。可见是本地或者是很久就扎根在本地的古弦筝乐谱。

        二三四谱(简称二四谱)在潮汕地区，除作为潮州音乐的丝弦乐谱外，还广泛用于地方戏曲。潮乐中的“轻三六”、“重三六”、“轻三重六”、“活五”等调以及潮剧的轻、重、活、反(反线)诸唱腔的命名多同源于二四谱。潮剧的领奏乐器头弦，把定弦5(s01)1(do)叫二四，同样是二四谱的叫法。以往潮剧艺人教唱，也以—二四谱念过门。

        二四谱以二三四五七八作唱名，相当于简谱的。(1a)和(si)，同用“三”作记号；3(mi)和4(fa)同用“六”作标记，乐曲如注明“轻三六”(轻六)，三六是 3；标明“重三六”(轻六)，三六就是 4；注明“轻三重六”，就是7 4；标明“活三五”(活五)，三五两音(即6 2)就要作特殊滑音处理。拉弦乐器要在这两个音的位置上来回滑动，“活”就是这个意思。轻、重、活是奏法的提示和涵义。三、五、六是唱名。

        用潮州方言唱念的二三四谱，字面简单，排列顺序，易上口，易记忆。二三四五六潮音为zī、sān (鼻化)sī、ngou，làn。这几个音，没有一个是闭口的，且都靠近硬口盖，位置较集中统一，音乐性强。音的转化，圆融自然，唱起来特别顺畅。最有地方特色的潮州“活五”调，如用工尺谱，就有点估屈聱牙，用二四谱念就特别有韵味。正因为如此，许多艺人现在仍然保持这个念读习惯。

        二四谱原先是筝谱还是弦谱？至今未有定论。它是五声音阶乐谱，从音位排列到乐谱标记符号看，由筝谱扩展应用到弦谱的可能性较大。二三四五六符合筝的五声音阶弦序排列。而拉弦乐器只有两根线，用它来解释说不清楚。再说，拉弦乐器只有用指位改变弦的长度才能改变音的高低，照原音位重按轻按都是那个音。筝的情况就不同，它的线是架在弦码上的，弹奏时，重按和轻按有时可相差二至三度音。二四谱中的“轻三六”(轻六)“重三六”(重六)“活三五”(活五)诸调，只有筝才解释得明白。

        民间音乐同民间文学一样，口传的多，写定的少，许多美妙的东西，都保存在艺人口里，一些古谱只记些主音，实则只是个提纲。有些减字指谱，艺人还造了些特别的简化宇，那些符号，局外人看了会认为是“天书”。

        二四谱记谱极简单，它只有五个基本音，记录五声音阶的还勉强可以，记七声的就麻烦了，所以才得借助“轻三”、“重六”、“活五”等文字来提示。多数乐曲只记板(强拍)，不记眼(弱拍)，高低八度音记不清楚。如果没有艺人口授就很难掌握。有个笑话，说一位秀才路上抬到一张弦谱，一看念成：“二三丈，七八尺”。结果拿去送还绸缎铺。连秀才都看不懂的二四谱，由于记谱的不完善，后来就少人学，渐渐被工尺谱所取代。

        乐府杂录小有一段故事，说唐明皇喜欢音乐，一次叫乐工黄幡绰给它记谱。黄画了一只耳朵献上去。意思是说，音乐靠耳朵，不靠记录。我们不去议论给皇帝开玩笑有什么危险，也不去评介黄幡绰的立论是不是片面。但从古乐谱记谱比较简单化这一近似情况看，倒说明二四谱也是一种比较原始的谱式。

        二四谱为什么从“二”字排起而不从“一”字开始？这问题一直引起一些专家的兴趣和论争。有人认为它来自古琴；说古琴首弦不弹，故从第二开始。古琴用的是减字谱，而且七根弦都弹，谓首弦不弹此说不确。有人认为它是筝的线序符号，从“二”字开始是由于历代的筝不断加弦所致。说唐代是十二弦，后代才逐渐增加。加弦可从上面加，也可从下面加，如从上面再加一弦，原来的第一就成为第二了。这也只是一种推测。二四谱不从“一”字开始，我认为是与潮汕方言的语音有关。乐曲是既要表达情感又要阐明意义，要表达情感，音就要美，要阐明意义，概念就得清楚。上面说过，二四谱是用潮州方言念读的。潮州话“一”与“泽”同音（zei，鼻化)是仄声，这个字不单缺乏旋律性，几乎连音都发不出来，这怎能当上“代表“呢？“一”如读正字音，又与工尺谱的“乙”同。与二四谱中的“重三”混淆起来。这尤如潮音的“白蚁”和“白瓦”，看起来两样，唱起来就不知是前者还是后者了。概念不清是“一”字不能入选的主要原因。有人说，“一”不能入选，不在话下，为什么要用“二”开始？这就很难说。不是一切以数序、词序作音名、唱名的乐谱，都得从“一”开始。西洋的CDEFGAB，不是从第三开始吗？二四谱通过字面简单的数字顺序排列作唱名，达到易上口易记忆的效 果。至于选择哪几字合适，用哪开始适当。前面说过，用潮音唱念的“二三四五六”诸音，不单字面清楚，几个音都集中靠近硬口盖，位置统一，转换圆融流畅，且富有音乐性，其它就没有这样的效果。前代艺人从多次实践中，选取这一组数序作音名，或许也是优选的结果吧。

        从二四谱用潮州话念读，使人又联想起潮州方言与古代汉语的关系。

        清代语言学大师钱大昕、段玉裁、章太炎等根据古代有半韵的文字研究古音。认为古多舌头音、双唇音和半鼻音；有古读舌头，今读舌上；古读重唇，今读轻唇的显著特点。潮州方言就保存有许多古汉语和古汉语的结构形式。如茶、绸、陈、亭等，别地读舌面音，潮汕就读舌尖音。茶读dé绸读diu。陈为dang，亭为deing，再如“新妇”，潮音为sing bu，富读布(bǔ)，饭读本音(buáng)，都用重唇。古韵“歌、寒对转”。这在别处找不到的例证，只有潮州音“歌”和“寒”才同韵。歌音如gūo(鼻化)皆入麻韵。柳宗元的游黄溪记有：“有鱼数百尾，方来会石下”。潮州人数鱼也是以尾计算。现在还是如此，说二三尾鱼，不说二三条鱼。潮汕把“漂亮”称为“雅”，漂亮的女人叫雅姿娘。驼背叫龟(佝)腰，公牛叫牛牯，有势头叫翘楚。这些在诗经和诸子文章中见到的古语，仍是当今潮汕人的日常用语。古汉语中有许多倒装句式，潮州话中同样有许多语词是倒转过来的。如母鸡叫鸡母，台风叫风台，日历叫历日……凡此等等，俯拾皆是。日本的文字最先是从中国传去的。日文“新闻”二字至今仍与潮州语同音。 这也算是潮州方言中保存古汉语的一个旁证。

        潮州古属闽粤，秦属南海郡，隋始称潮州。据史书记载，秦时曾发兵五十万屯南岭，当时有个叫史禄的将领，把家属留寓潮州。可见，秦时潮州就已有秦兵的后裔了。秦汉以前的中国，东北面是胡，西南面是越。聚居中原的汉族统治者，向来采取对东北防卫，对西南开发的政策。秦始皇虽筑了万里长城，但胡人仍屡屡进犯，迫汉族南撤。宋、明两朝败亡，都到了潮州为终点。在漫长的斗争岁月里，中原古文化(包括音乐、语言文化等)自然会随着战乱而南移。潮州北靠五岭，南面大海。海禁未开之前，交通闭塞，长期与外界隔绝，这特定的地理环境，就使积聚在这里的中原文化少受到外来渗透,得以较完整地保存下来。

        “礼失求诸野”。从上述大量情况看，用保存有古汉语特点的潮州方言念读二三四谱，说它是由于战乱而传入和保存在潮汕地区的古乐谱，这一可能性是存在的。是否如此，还有待于音乐史家，考古学家们的进一步探索和印证。相信，对二四谱的进一步研究，将有助于我们寻找到古代音乐文化的一些脚印。

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