自1982年，台湾林兆华执导的第一部小剧场话剧《绝对信号》在北京人艺小剧场上演以来，小剧场话剧在中国大陆已经走过了近30年的历史，进入而立之年。如今，一个有创意的广告人，一个狂热的音乐爱好者，巧妙的借鉴了“小剧场”的概念，创建了这样一个小剧场音乐会品牌—“情若满弦”。首场演出：最美影视音乐，将在6月5日木马剧场（苹果社区艺术街内）浪漫开场。据说，首场演出将用尽世上最美的所有乐器：钢琴，大提琴，小提琴，吉他，古筝......

“情若满弦”剧场音乐会海报

　　音乐市场，向来雅俗分化非常明显：一极是以国家大剧院为代表的高雅艺术，可谓“阳春白雪”的一极；另一极，则是以流行歌曲、街头酒吧、流行歌手的演唱会为代表的“下里巴人”。而近年来，随着久石让（日本）、马友友、范宗沛、林海、李闰珉（韩国）等中外跨界音乐大师对“心灵音乐”的关照，越来越多的普通人，开始认识并爱上了他们抒情性、旋律性很强的浪漫主义作品，这其中又以他们在电影音乐中的创作尤为典型。而类似于这样的作品，在小剧场演出，也许才是找到了最好的舞台。小剧场，相对于传统大剧场而言，其特点一是表演空间小，像钢琴，大小提琴这样“肺活量”很大的乐器，基本不用扩音设备就可以让大家听进心里去；二是演员与观众接近，音乐家能更好的与观众沟通互动；三是先锋性较强，可以自由的选择表达的主题，可以做的更“小众”，主题选择性上灵活度更大。想象一下，就像你在剧院看电影一样，安静，自然，空气中都是光影交错的梦幻气质。

　　“情若满弦”，这个名字本是音乐会的创始人江洋在2009年出版的一本书的名字。这次沿用，是因为当初的书作，就是写音乐和诗歌，写古典诗意和个人情感的，书的风格也就是现在这个小剧场音乐会的风格：浪漫，诗意。每月一期，一期一会，一期一个音乐主题。每一期，他都想讲出一段音乐故事。