音准不准,很大程度上靠的是内心的节奏感,培养内心节奏感是正确把握音乐作品的首要问题,有些人的内心节奏感是与生俱来的,但是大多数人却是依靠后天的刻苦练习培养出来的。那么我们该如何培养内心节奏感呢?
1、左手手掌不能软,控制住掌握好掌心撑住的力度。2、手腕不能强硬,要保持松弛。3、手指独立性要好,触弦速度要快。4、想象手指尖在弹奏的时候自己要有所感觉,有所知觉。
在教学过程中,你是否遇到过这个问题?老师们,在学生练习摇指的过程中,是否会出现以下的错误?1 食指的义甲总是歪2 中指和无名指紧紧收住或不自然展开3 摇指时,大指的义甲有很多杂音4 小指支撑时发青发紫为什
经常会有老师觉得,自己各方面的教学都没问题,但上课太过于平淡,孩子听得都要睡着了,怎么去解决这个问题呢?
不知道小伙伴们是不是常常会遇到这样的情况:调音器换了N个了,音还总是不准,上课在老师那儿弹得特美的曲子,回到家用自己的琴一弹简直没法听,完全不着调!这是为什么呢?其实原因很简单,不知道聪明的你有没有找到原因呢?
常有人说:弹古筝的人最美。那些处在舞台中央的演奏家们,少有模特般的身材和美貌,可由内而外散发出的艺术气质和个人魅力,却能瞬时迷住全场的上千观众。不论让孩子学习音乐的父母们对孩子最终有什么样的目标,
弹奏中不看手,秘诀在于:看着乐谱,将视觉的符号转化为手部的动作。然后用耳朵来检验是否和看到的符号,即乐谱,两者是否吻合。
刚开始学习古筝的孩子和已经考过十级的孩子使用节拍器的方式肯定是不一样的,那么,我们该如何去划分每个阶段孩子使用节拍器的方法呢?
练琴要求第一阶段1、学会掌握正确的弹奏姿势及弹奏方法,正确的视谱方法。2、达到手臂自如,手指初步独立,初步学会分句,具备一定的表现力。练琴要求第二阶段1、进一步掌握正确的弹奏方法,臂、腕、手指配合协调
也许很多人都觉得,古筝演奏必须先达到一定的高度,然后才追求韵味。其实,如果一开始就不注意韵味,即使练到很熟练的程度,也很容易练成一个古筝“演奏机器”,就是我们说过的“乐器匠”