2021年6月20日，传承经典，引领时尚，“赵墨佳、崔晓彤古筝音乐会专场”在上凯迪拉克音乐厅圆满落幕。

提前一小时人们就陆陆续续到达了场地，纷纷拍照留念。诺大的音乐厅不一会就开始人头窜动，坐无缺席。随着光线突然的昏暗，一双双满怀期待的眼神投向了舞台，四处寂静。这场创新与经典结合的音乐会即将拉开序幕！

古筝协奏曲《桃花源》
本曲取材于文人陶渊明的<桃花源记>，作者用文字表达出来的幻想美景，被古筝演奏家崔晓彤用一个个音符幻化出来，随着音乐的层层推动，好似看到了一片片桃花随着溪水顺流而下，还有那肥沃的土地和美丽的池沼。交错的田间小路上的人们脸上挂着真实的笑容......让人沉静在这个美好的画面当中。乐曲突破了传统民乐作品的写作手法与曲式结构,大量运用了现代的作曲技巧,以艺术的语言了铺就了寻梦--逐梦--忆梦的这样一条通向世外仙境的道路。作者把遇到桃花源的第一个和弦作为结果，表达了对这美好世界的向往与期待。也许你的“桃花源”就在下一刻。

筝与弦乐队《兰花花随想》(首演)
此曲原为陕北传统民歌，以质朴灵动且有力量的语言歌颂了封建时代叛逆的女主角......多段音乐带有强烈的叙述性，此曲为首演，在保留原来旋律风格和音乐色彩的基础上，作者对音乐进行了大胆的发展，且重新演绎给人耳目一新的感觉。把一首简单的原生态民歌发展创作为一首震人心魄的大型弦乐队和古筝演奏的作品。

筝与琵琶《春江图》
这首琵琶与古筝的合奏，主要以《春江花月夜》为主线，进行了和声的编配以及乐曲的融合，后半段用了《渔舟唱晚》史乐曲达到高潮。让人耳目一新，它宛如一幅山水画卷，把春天安静的夜晚，月亮在冉冉升起，帆舟在江面飘过，落花在岸边轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地呈现在我们眼前。乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅变化的情节，，灵巧细致的配合，扣人心弦的演奏，形象地描绘了月夜春江的动人画面，尽情赞颂了江南水乡的风姿异态。

筝与钢琴《鱼戏》
此乐曲灵感来源于汉乐府诗歌《江南》：江南可采莲，连夜何田田，鱼戏莲叶间……乐曲素材采用了江南丝竹《老六版》，将其第一句作为贯穿全曲的动机，并融合现代流行和声与演奏技法，使传统民间音乐散发出年轻的活力。作者生长在江南水乡，创作这首作品时回想起儿时古筝课后在老师家的鱼塘边玩耍的情景。因此这首作品充满了童趣、成长与回忆......

筝与钢琴《雨莲花开》
作品借鉴了一点传统曲特色，开头以《出水莲》为主题，紧接着是近现代曲的一个曲式结构，快板分为两个部分，短摇相对较多，再回归慢版主题，最后一段回归传统韵味。该曲在充分吸收传统客家筝曲古朴清幽、细腻柔美等特点基础上，极大的拓展了古筝现代音乐创作的想象空间，尽可能地表达古筝与钢琴的和谐之音。无论在音乐的情感和节奏的律动等方面，古筝和钢琴的配合都各自发挥了丰富的表现力，展现出能动能静、收放自如的美感。

筝与弦乐队《西京调》（首演）
西京，一般认为是西安，古称长安。此曲由“慢西京”、“断西京”、“拖腔西京”、“紧西京”连缀而成，相传是西周末年镐京遗留的古调，表达了人民对幽王失政的感情。属苦音调式。通过荡气回肠的弦乐队与古筝的演绎，让人想象收复西京后，在来年的寒食节朝廷派出的祭扫宋先帝陵墓的使者，将通过梨花盛开的驿道而到达洛阳。“驿路梨花处处开”音乐使得画面具体化，充满想象，深动细腻地表达了当时对收复失地、恢复中原的喜悦之情，令人回味无穷。

筝重奏《新编浏阳河》（首演）
全新的和声编配自己旋律的发展创新，两位演奏家把一首经典的红色歌曲发挥的淋漓尽致，曲调优美婉转，新编旋律的同时，保留着原有的湖湘特色，让全场的观众都听懂了它。借着今日“建党百年”之际，表达了人们对毛主席领导人民取得解放的感激之情。

筝重奏《情热大陆》

音乐无国界，这首歌曲是由跨界小提琴家濑太郎创作的一首作品。作曲家饶鹏程用古筝、钢琴及打击乐擦除不同的火花，加以改编，优雅的探戈和热情动感的拉丁风格加上民乐的演绎，如同人生的酸甜苦辣。乐曲在最后燃爆全场，激情四射，为音乐会画上了一个完美的句号。

（新闻来源：中国古筝网 撰稿：陈嘉宇 拍摄：吴丽颖）