前 言
1989年由上海音乐学院古筝演奏专业前辈何宝泉、孙文妍教授创建了全国第一个筝乐团——上海音乐学院筝乐团,乐团曾出访新加坡、马来西亚、香港等国家与地区进行巡演,广受好评,后因何宝泉教授退休而暂停活动。为了发扬上海音乐学院传统优势,更好的结合本系古筝重奏课程,2012年在上海音乐学院民乐系领导、孙文妍教授及上海民族乐器一厂支持下,由祁瑶老师重新组建上海音乐学院(敦煌)筝乐团,2015年恢复为上海音乐学院筝乐团,2016年获上海音乐学院“双馨双成”项目支持。
上海音乐学院筝乐团简称上筝团。在继承传统风格的同时,乐团与作曲家紧密合作,对现代创作手法的作品踊跃尝试,自2012年至今委约不同风格作品二十余首。与作曲家合作的同时,筝团成员纷纷投身于创作实践,已有十余首原创古筝作品在全国各类创作比赛中获奖,并陆续出版。
上筝团的建立不仅为古筝专业学生提供了演奏实践、创作实践的锻炼舞台,更为古筝演奏与创作、科研及乐器制作打造了联合实验基地,亦是上海音乐学院古筝专业与其他院校在专业领域共同合作,相互学习的平台。迄今成功承办了2013首届上海音乐学院古筝艺术周、2017上海艺术学研究生论坛暨全国古筝研究生教学论坛等学术活动,并将在未来对此作持续有力的推动。在上筝团即将三十周年之际,隆重推出祁瑶古筝教学与上海音乐学院筝乐团系列音乐会。
“金声龙啸”祁瑶与金奖学生古筝音乐会
本场为系列首场,“金声龙啸”祁瑶与金奖学生古筝音乐会。音乐会特邀音乐学家、上海音乐学院教授刘红担当主持,将每首音乐作品的创作背景、演奏者的心路历程与观众进行互动。
音乐学家、上海音乐学院教授刘红
自2005年在上音执教至今,祁瑶的学生在国内外获奖达160余次,其中金奖多达50余次。这些优秀的青年筝演奏家们同时也创作了多首筝曲。本次音乐会中,第十一届中国音乐“金钟奖”古筝比赛金奖获得者邓翊群、首届“中日韩国际古筝大赛”演奏家组金奖获得者王伊将分别带来筝与钢琴《定风波》和筝、钢琴与打击乐《秋之叶》等原创作品。
音乐会开场为天彩首发之声。第一个曲目《花篮谣》,创作于1998年,取材于河南民歌《编花篮》音调。全曲分四部分,旋律诙谐幽默、自然朴实,浓郁的河南地方风味。曲中运用了指序弹轮双摇等技法,籍以丰富古筝的表现力。
古筝三重奏《花篮谣》
作曲:祁瑶
演奏:上筝(上海音乐学院筝乐团简称)天彩组合——何芊倩、蒋若冰、王雨初
《云岭音画》由《晨曲》、《赛庆》、《恋歌》、《夜火》四部分组成,深切的表达了作者对西南风土人情的依恋之情,充分表现了多彩多姿的少数民族风俗画卷。
《云岭音画》
作曲:王中山
演奏:王雨初
《如是》是青年演奏家苏畅委约王丹红女士在电影《柳如是》插曲的基础上深入创作而成。讲述的是江南女子的人物性格,与其明亮的音色非常相似。
《如是》
作曲:王丹红
演奏:蒋若冰
《赛乃姆》是作曲家王建民创作于2017年。丝绸之路、天山南北,维吾尔族广泛流传着一种民间舞蹈——赛乃姆。乐曲充分发挥了古筝的演奏技巧和表现特色,抒发了作曲家对赛乃姆的独特感受和印象,展现并描绘了赛乃姆载歌载舞的热烈场景和浓郁的西域风情。
古筝独奏《赛乃姆》
作曲:王建民
演奏:何芊倩
钢琴:朱学思
作品创作灵感来源于作者曾经所作的一首诗。以日本陶笛大师宗次郎代表作《故乡的原风景》中的旋律为素材。融入爵士音乐元素,将古筝与钢琴、打击乐结合,体现出作者深埋心中对于生活的景仰和期许。
古筝独奏《秋之叶》
作曲:王伊
演奏:王伊
钢琴:汪宇
打击乐:封安邦、吴天麒
《蓝》是上筝团金愔组合委约青年作曲家、笙演奏家张梦先生创作的古筝三重奏作品。蓝色是三原色之一,同时也是一种带有爵士元素,动感与静态相统一的神奇色彩。此次演出是张梦先生为霄飒组合改编而成的四重奏版本。
古筝四重奏《蓝》
作曲:张梦
演奏:上海霄飒组合——邓翊群、朱学思、王宇宸、张小笛
《欢乐的夜晚》是胡登跳先生作于1980年的丝弦五重奏作品,原是为二胡、琵琶、扬琴、柳琴和筝,现由上海音乐学院筝乐团改编为古筝五重奏,使其音色更加融合。以娴熟的创作技巧并运用各种音乐表现手段,逼真地模仿和描绘出欢乐夜晚中的各种场面:有舞狮的锣鼓声、热烈的吹打、插科打诨的丑角表演、惊险的杂技等,生动地表现了人们喜悦欢畅的心情。
古筝五重奏《欢乐的夜晚》(改编版首演)
作曲:胡登跳
移植:上筝婉媄组合
演奏:上筝婉媄组合——杨姗姗、郑倩芸、李寒月、赵晨爽、温济饶
随后,祁瑶老师被主持人刘红老师邀请上台,传达上筝团的理念和本次音乐会的主题。
刘红老师(左一) 祁瑶老师(右一)
接下来是由青年古筝演奏家叶思阳演奏的两首蝶式筝作品——《天鹅》和《野蜂飞舞》。
《天鹅》
作曲:圣桑
订谱何宝泉
《野蜂飞舞》
作曲:[俄]尼古拉·里姆斯基-科萨科夫
移植:吴炘
演奏:叶思阳
钢琴:朱学思
《定风波》创作于2015年8月,取名于苏轼被贬黄州时期的词作《定风波——莫听穿林打叶声》。作曲家受词所感,追随苏轼足迹,将黄州之地的山歌与当代的音乐语汇相融合进行创作,表现此人直面命数迭起的豁达人生观。
古筝独奏《定风波》
作曲:邓翊群
演奏:邓翊群
钢琴:朱学思
祁瑶老师创作于2012年的作品《摇曳》,是为钢丝筝与民族室内乐而作。上海法华寺委约项目——佛乐项目《莲颂》之第四部乐,上海音乐学院创作委员会委约项目。此次演出的为钢丝筝、笙、打击乐的三重奏版。相比水彩晕染效果的室内乐版,素色此版将墨力倾注指尖,描绘摇曳之莲从不染的孤独终获摇曳之安宁。
钢丝筝独奏《摇曳》
作曲:祁瑶
钢丝筝演奏:祁瑶
笙:田鑫
打击乐:杨姗姗
一曲《摇曳》扣人心弦,听之,无不沉醉其中。随着,《摇曳》的演奏,音乐会也进行了大半,著名古筝演奏家、教育家孙文妍老师被邀请上台发言。她对上筝团等相关内容进行了介绍。
著名古筝演奏家、教育家孙文妍
音乐会终曲《东渡》是著名作曲家扬州鉴真和尚东渡弘扬佛法的历史事件而写的一首古筝与乐队、合唱、钢琴协奏的作品。
合奏《东渡》
作曲:何占豪
指挥:姚晓蕾
演奏:祁瑶金奖学生(部分)
主奏:王伊、叶思阳
Ⅰ声部:邓翊群、郑倩芸、李寒月、刘馨怡(助演)
Ⅱ声部:朱学思、赵晨爽、何芊倩、张弛(助演)
Ⅲ声部:王宇宸、蒋若冰、王雨初、田易敏(助演)、沈琳艳(助演)、文茜(助演)
Ⅳ声部:杨姗姗、张小笛、温济饶、顾文麒(助演)、朱冰妍(助演)、洪溢萌(助演)
钢琴:汪宇
打击乐:封安邦、吴天麒
音乐会在著名作曲家何占豪老师的总结发言中结束,而观众的掌声却久久难以散去。由祁瑶主编、上海音乐出版社出版的《古筝原创作品选》也在本次音乐会结束后进行了签售。
祁瑶老师正在进行签售
合影
演出十分成功,也将同时拉开了上海音乐学院筝乐团成立30周年庆典系列音乐会的序幕。接下来,祁瑶古筝教学与上海音乐学院筝乐团系列音乐会将继续推出。
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(新闻来源:中国古筝网)
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