从张先生的建言说开去
第九届中国音乐金钟奖古筝比赛评委，音乐理论家张振涛在接受《中国文艺报》采访时说：“希望选手在演奏传统曲目时，演出一些只属于某个流派的特色――河南筝要有河南筝的味道，潮州筝要有潮州筝的风格，秦筝也要有秦筝的风骨。这届比赛里选手们的演奏技术是完全没有问题的，但演奏风格却趋于同质化，这与我国声乐领域的‘千人一声’现象有些相近……演奏者应该如何凸显作品的地域风格？最好的办法还是要到曲目的发源地去生活一段时间，一边学习当地的音乐，一边融入当地的生活，这样才能对曲目产生更加深刻的理解和体会。”
张振涛先生在访谈中提出了三个问题：1. 演奏传统曲目时要突出流派的特色，凸显作品的地域风格。2. 演奏风格同质化普遍存在于专业选手演奏之中。3.深入田野，感悟筝乐。
 张振涛先生关于传承流派筝乐的建言，对于古筝专业学生来说，既易亦难。就拿潮州筝来说吧，以现时院校学生的专业素养，花点时间，了解潮州筝诸调的特点和变化规律，选取某位潮州筝家的传谱“山寨”一下，演奏起来有模有样，不是问题。但是，要准确地、生动地把握左手按弦技法派生的细腻变化，弹出风格，奏出神韵并非易事。传统筝乐重视文化传承，（包括民俗、语言、声腔戏曲等）重视筝魂──韵味的感悟和体验。专家院校学生虽“现代”、“传统”兼修，但受古筝大气候的影响，院校师生普遍存在追“现代”，怠“传统”的现象，“传统”筝乐成为现代筝的陪衬已是不争之实。做为院校专业学生，她们不可能循潮州筝传统的口传心授的教学模式；不可能象潮州筝人那样，在耳闻能熟的旋律中玩乐寻韵，乐此不疲；更不能有“到曲目的发源地去生活一段时间，一边学习当地的音乐，一边融入当地的生活”的那份闲情逸致。而院校标准化教学技术简练，容易上手，也带来演奏风格、技法同质化，个性缺失等弊端。所以，“海派”《寒鸦戏水》的产生和流行，筝乐比赛“千人一声”的现象，就不足为奇了！
传统古筝流派传承的问题，说白了，就是教学理念、课程设置、传承方式的问题！但愿同仁能从张振涛先生对传承流派筝乐的建言中得到有益的启示。