相信大家都看过修仙小说,小说中的人都有境界,可移山倒海,可飞天遁地。
你知道嘛?古筝也有境界,每到一个新的境界,都会感受到不一样的古筝之美,今天我们就来盘点一下那些古筝的境界,来看看你现在在哪一层吧!
乐理(Theory)
音乐是一种抽象的概念。乐理是将这种概念实体化的语言文字。所以学古筝或任何乐器的第一步,必定是认识这种语言。
然而,乐理却不一定要一开始便修读完全。可以在学琴的过程中边学边用,则更为深刻有效。
乐器(Instrument)
音乐的知识有了基础,便需要乐器将音乐表达出来。
古筝相比起其他乐器的特点、优劣、它的结构,如何配搭手型指法发出最美妙的声音,尝试怎样制造不同的效果。都是在这个境界需要我们去掌握的。
曲目(Repertoire)
学会了乐器后,便可试奏前人写下的优美乐曲。
在这路上要走得远之前,必须建立一系列的曲目。这需要一定的记忆技巧与耐性(天赋有帮助,却不是唯一)。当曲目建立的够丰富之后,才有足够的资本在往后的项目上有长足发展。
练习(Practice)
练习是学习古筝的一部份,但练习也有正确的方法。最重要的是用最少的时间达到最大的效果,以显著的进步将错误练习的人抛在后面。
演奏(Performing)
当技艺发展到能令人欣赏,能在人前表演,就是达成演奏的目的了。
这之前要克服一些心理障碍,要能放松地在人前演出,摒除心中多余的杂念。还有学会放低自己,从听众的角度去处理好音乐。
音准(Pitch)
当熟悉的乐段不断重复弹奏过后,脑袋会牢牢记住这些听过千次万次的声音。当你再听到这样的声音时,能比照之前听过的而认出音高,这便是音准。
当去到较高层次后,便是绝对音准。可单凭听觉辨认出一个独立音符属什么调的什么音。强一点的甚至能随意地用声线唱出想要的音高。
视奏(Signt reading)
当脑海能准确播出音高,便能对眼睛看到的音符作出反射作用。武林高手可听风辨影,视奏高手可读符辨音。
有了这个后,即使不花时间记住曲目也能以一般水平奏出未学过的曲目,或哼出未听过的谱子。
这个技能恐怕是所有技能中最花时间的。坚持住了,却是一片海阔天空。
作曲(Composing)
当有了在人前演奏的信心与能力,人便会想更进一步去创作自己的音乐。
作曲无疑必须有乐理尤其和声的认识。对不同曲目的涉猎以便写出特定气氛的乐谱。
须有一定的演奏经验,才能边写边试自己著作的效果。才可以写出各种程度的古筝演奏者能力范围内,能取悦听众的乐曲。
即兴(Improvision)
当作曲的能力去到一定程度,写曲子已成为本能的一部分。
这种能力发展至完熟,便能在未事先写作及练习的情况下,对着古筝随手弹奏出符合和声,而吸引人的曲子。
越是高手,越是能在这即兴的过程中同时加插自己想要的效果。
当一个人的古筝之路能走到此,相信已是人筝合一的最终境界了。
教学(Teaching)
学而优则教,在以上的不同的阶段获得超凡的技艺时,薪火相传,教授下一代人,才是最好的。
教学是一种独立于以上任何一种技术的技能,必须理解初学者的心态,与及熟悉不同练习方法的效果。十年树木百年树人,教学是庄重而严肃的事情。
(内容来源:中国古筝网官方微信)
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