11月29日下午，“翰雅奖”中国传统筝乐艺术节系列讲座第三场：王培瑜——《潮州弦诗与潮州筝流派的因缘和合》在四川音乐学院北剧场举行。

王培瑜老师

王培瑜来自广东汕头，现为汕头市艺术研究室副主任，受聘于中国音乐学院器乐系、星海音乐学院民乐系等专业院校，担任潮乐老师。讲座中，王培瑜为我们介绍了潮州筝的历史渊源，以及潮州筝与潮州弦诗的关系。

潮州音乐分为弦诗乐（综合性乐种）、笛套音乐（明清时为鼓吹音乐，笙萧管笛）、细乐、锣鼓乐（管弦月加打击月，较大民族音乐编制）、庙堂音乐、潮剧音乐、外江弦（汉调）等。很多研究认为，筝具有悠久的历史，作为传统音乐的潮州筝乐也被如此归类。但在王培瑜先生看来，潮州弦诗乐在较早时已形成，1958，揭阳出土的明代潮剧戏本（1432年手抄本）《琵琶记》，意味那时候就已经有活五调。

而潮州筝真正形成的时间较短，始于明末清初，明清是“三弹古乐”（细乐）流行时期，筝乐并未成型。他认为真正形成潮州筝的时间应当是活五调出现以后，在他看来只有活五调才能真正体现潮州音乐的特质和韵味。而众多资料表明洪沛臣先生是潮筝第一代传人，而在那时，潮筝中还无人演奏活五调乐曲。

王培瑜老师

讲座中，王培瑜先生为我们介绍了记载潮州音乐的古谱：二四谱和工尺谱。二四谱是早于工尺谱的文字谱，与潮剧有着很深的渊源，而在唐代流传至日本的13弦筝使用的乐谱也与潮州二四谱同源。

在潮剧演奏中，二四谱相当于备忘录存在，只有最简单的母本和板数。譬如《柳青娘》，一定是三十板，所谓版本，没有正确错误之说，可任意加花以及变奏多变，但板数不可增减。王培瑜先生还现场用方言为大家演唱了二四谱。

王培瑜老师

潮乐发展最终离不开传承者。在潮州、汕头埠有这样一群“扎筝”玩家。他们分别是张汉斋（曾在上世纪二三十年代，出过大量唱片）、萧韵阁、林玉波、罗九香、蔡远涛、苏文贤、徐涤生、郭鹰、陈蕾士、许敦五、林毛根、杨秀明等，潮乐的广为流传离不开他们辛勤的付出。

在讲座结束之前，王培瑜先生与来自潮州的中阮演奏家共同为大家带来一首潮州汉调《出水莲》，令现场的观众大饱耳福！在潮州筝曲与客家筝曲中均有《出水莲》一曲，它们同宗，随后又各自在流派中变化，最终形成今天风格各异的作品。

王培瑜老师演奏《出水莲》

王培瑜先生的研究，让身在象牙塔的我们有机会对潮筝有更深的了解。演奏民间音乐，需要深入其中探索，演奏与理论研究更应当齐头并进。