5月24日晚，成都金沙国际音乐厅化作流淌着千年弦音的月光宝盒，由青年古筝演奏家邓翊群领衔呈现的「海派筝声-邓翊群筝乐作品创演音乐会」圆满落幕。近千人的音乐厅几乎座无虚席，观众都沉浸在演奏家优美的琴声中，时而屏息静听，时而随旋律起伏动容，每曲奏罢，观众都报以热烈的掌声，现场气氛持续高涨。

这是一场跨越时空、融汇古今的音乐盛宴，带领观众一同感受古筝艺术的独特魅力与蓬勃生命力。

“海派筝声 - 邓翊群筝乐作品创演音乐会”曾获2023国家艺术基金青年人才项目支持，2024年上海晨光计划项目支持。这不仅是对音乐会艺术价值的高度认可，更是对其创新探索精神的有力肯定。本场音乐会由上海音乐学院青年教师、古筝演奏家、作曲家邓翊群主创，以传播江南文化、发展当代海派风格古筝艺术为主旨，将个人创作与舞台演绎双向结合，为现场观众呈现了一台艺术水准高、可听性强的原创筝乐音乐会。

音乐会以《末代传奇》作为开场曲，题材选自1987年贝托鲁奇导演的传奇电影《末代皇帝》中坂本龙一创作的《The last Emperor》《Rain》两段经典音乐，2020年由邓翊群老师将其改编为筝与钢琴作品。

古筝：邓翊群   钢琴：范琨明

接下来的《晚晴》，这部作品于2021年8月为筝独奏而作。作者以抒情浪漫的音乐风格为基调，巧妙运用渐进的速度与丰富的旋律层次，将音乐缓缓展开，仿佛置身于盛夏的海岛，感受着快雨时晴的奇妙气候。白沙、椰林、碧浪、晚霞相互映衬，构成一幅变化万千、如梦如幻的绝美画卷。乐曲在温婉与灵动间自如转换，让观众一同沉浸在这令人神往的热带风情之中。

古筝：邓翊群

第三首作品《时代》，邓翊群老师独具匠心地将上海外滩海关大楼报时钟声“东方红”作为动机进行发展与隐藏，并融入当代特性的节奏风格，通过古筝与钢琴之间的进退交互，以时间为主线贯穿乐思，运用意象和声象描绘的手法，生动展现了上海从白天到黑夜的独特魅力，带观众领略这座城市的时代脉搏。

古筝：邓翊群   钢琴：范琨明

音乐会上半场的最后一首曲目，是由上海音乐学院筝乐团带来的的《柳京之舞》，作品于2020年受上海音乐学院筝乐团委约而创作，“柳京”是朝鲜平壤的旧称。作者巧妙模拟朝鲜民族的传统风格音调，通过丰富的节奏对位以及按变音进行发展，为观众展示出新颖多变的听觉感受，仿佛让大家看到春日里人们手举花环、相互簇拥、欢庆游行的热闹场景。

古筝：章芷嫣 张晓 徐籽彤

陈若熙 叶洛榕 裴一斐

打击乐：谢镓 

伴随着《柳京之舞》最后一个音符落下，掌声瞬间响起，叫好声不绝于耳，演奏家退场后，观众们仍意犹未尽，纷纷感叹演奏家的精彩演出，并期待下半场的来临。

下半场开场，由青年古筝演奏家翁媚玲和肖云携手带来的古筝二重奏《芦苇荡》，带领现场观众重温了电影中那段刻骨铭心的爱情故事。此曲原是1995年刘震伟导演、周星驰主演电影《大话西游之仙履奇缘》的配乐片段。作曲家赵季平先生受制片组所邀，根据香港歌手卢冠廷的歌曲《一生所爱》中旋律动机创作了这段优美的洞箫与管弦乐段落。2017年，经改编成为双筝与钢琴作品。

古筝：翁媚玲  肖云    钢琴：范琨明

《明月歌》，于2023年为筝与民族管弦乐队而作，乐曲摘用了浙江筝曲《月儿高》中的雅乐核心音调作为材料，以狂想式的风格将东方音乐进行生发延展，并与亚欧音乐调式巧妙勾联。邓翊群老师力图通过这部作品，展现东西方音乐听觉与审美上的交融，化多元为无元，表达“天涯明月共此时”的悠远意境。

古筝：邓翊群   钢琴：范琨明

《风中的银桥》，2024年为“上海音乐学院筝乐团”委约而作，其构思源自作者的一段奇异梦境，具有鲜明的东方印象风格。乐曲通过交织攀升的半音旋律线、散化的和声色彩、穿梭的织体、气声模拟等手法，生动描绘出梦境中风摆云动、光影交错的奇幻场景，为我们营造出一种梦幻、飘逸的音乐气氛。

同时，此次演出也是该曲目在成都的首演。

古筝：章芷嫣 张晓 徐籽彤 陈若熙 叶洛榕 裴一斐 谢镓

压轴曲目《定风波》，作品创作于2015年8月，邓翊群老师受苏轼被贬黄州失意时所作词作《定风波·莫听穿林打叶声》中情感的触动，借意抒写现代人类社会中淡然面对命数迭起、苦难境遇的人生观。在音乐创作上，作者巧妙吸取湘鄂山歌音乐元素，在保留传统民乐根基的同时，运用当代音乐语汇进行表达，相信会给我们带来深刻的情感共鸣。

古筝：邓翊群   钢琴：范琨明

当最后一曲结束，观众被演奏家的精彩演绎深深折服，现场沸腾如潮，邓翊群老师携全体演奏家登台致意，将观众雷鸣般的喝彩化作今宵最璀璨的谢幕礼！

本场音乐会的每一首作品都凝聚着创作者的心血与智慧，每一个音符都传递着对艺术的热爱与追求。从历史的沧桑到自然的美妙，从异域的风情到文化的交融，在古筝的旋律中，让观众感受了世间百态，领略了艺术之美。