漫谈潮筝流派筝风和技法

作者：高百坚

一、“花草派”

2016年12月7日，在中国潮筝——近现代先贤传承音乐会上，主持人李炜老师在介绍高哲睿先生的筝风时提到了“花草派”。何谓“花草派”？“花草派”的历史与现状如何？“花草派”对潮州筝的传承与弘扬有何影响呢？这要从潮州筝洪、李两派筝风谈起。

潮州筝是一间百年老店，民国初就开始形成了以洪派臣、李嘉听为鼻祖的，以潮安、澄海为主要传承地的二个主流筝派的格局。从风格上讲，洪派宗潮州弦诗乐整体协调的乐风，演奏循规蹈矩，乐句齐整简洁，风格古朴典雅；李派不囿传统演奏模式，筝风细腻流畅，手法灵活多变，长于独奏。因与齐整严谨的潮筝演奏风格有异，洪派将流行于澄海一带的筝风贬之为“花草派”，而李派则因洪派臣在潮安经商、传艺而称之为“潮安派”。这就是“花草派"的由来。

下面再以洪、李两派第三代传人林毛根、高哲睿的《重六.栁青娘》为例展开阐述。《重六.栁青娘》是一首只在30板的小曲，但有大套曲的曲式结构。林毛根先生的传谱，循潮州正统古筝演奏方式，由时速不同的二遍“头板”接“拷拍”再接“三板”推奏，反复二次，由慢至快而后作结，乐曲句法紧凑，和缓级进，“7.4”两个色采音清晰悦耳，音色清润，“双推”和“企六”推的运用，风格典雅清逸，颇具儒雅乐风范。高哲睿先生的传谱，乐曲气氛起伏多变，大开大合，一气呵成。它是在原谱的基础上连接“采花”和小曲《梳妆》，以不同的时速、气氛的乐章组成，时而沉缓，时而跳跃，特别是“采花”部分充分运用潮筝左右手技巧，乐音繁复，韵律多变，堪称典型的李派风格，给“花草派”以新的定义和诠释。

2006年5月7日，我在汕头音协主办的艺术研讨会上用十六个字做了概括了潮州筝的特点：“根在民间，花开田野，学贵熏陶，妙在韵味”。民音音乐博大精深，民间演奏者在传承的同时，树立个性化的演奏风格是民间音乐流派发展的原动力。“花草派”的形成和壮大，促进了潮州筝流派的繁荣发展并奠定了洪、李两大主流筝派的格局。

二、“流利的花指"

在与外地筝家会乐时经常遇到一个技法问题一一“流利的花指"。所谓“流利的花指"，是指弹奏花音时用力连刮多弦，突出明朗、清脆、灵动的筝风，其标志性乐曲就是郭鹰先生传谱的《寒鸦戏水》。曾浏览到古筝教学视频，某教育筝家在教学中强调，连刮多弦是有别于客家筝花音只刮三、两根弦的潮筝奏法。这种说法误导了太多筝友。

所谓“流利的花指"，其实是“海派潮筝"右手标志性技法之一，潮州筝"勒弦”一般要连刮几根弦呢？王培瑜先生2013年在上海音乐学院潮筝讲座中提到“事不过三”，以事理寓筝法，生动易懂，准确到位。必须明确指出的是，潮州筝的“勒弦"（花指）刮三根弦(偶或长括）是对板音的润饰，再根据乐曲的情绪，或强或弱，并非单一的“流利的花指”。

中国音乐学院王先艳先生在论文中提到了“体系性演奏技巧”②一词，这是原样传承流派风韵的一个非常准确到位的论点。花指也好，按音做韵也好，潮筝本土的“体系性演奏技巧”与“潮海相融”的海派潮筝明显不同！传道者应弄懂弄通“本土潮筝”与“海派潮筝”的生成、发展背景下派生的“体系性演奏技巧”的不同，地域乐师与“学院派”在筝乐审美之差异，切不可又偏概全，误导后学！

——

①“海派潮筝"的生成、特点和定位，详见拙文《“海派潮筝”与潮州筝的传承与弘扬》《“海派潮筝”的昨天和今天》。

②王先艳，《论传统器乐流派的四重境界》《人民音乐》2020.5.。